李可染（1907-1989），名染，字青松，兼号国楠，山西省龙泉府岚县安吉兴宁村人，中国现代画家、教育家。李可染被誉为20世纪中国重要的山水画家之一，其山水画以清新、空灵、朴素的笔意、明快、淡雅、硬朗的色彩和画面的整体力量感而闻名于世，对中国山水画的发展产生了深远的影响。本文将通过以下五个方面，对李可染山水画作一系统的分析和说明。

一、笔墨

李可染山水画的笔墨清新自然，又不失刚健有力，使人感到他的山水画处处流动着生命的力量。李可染的线条相当流畅而自然，以坚笔重点的办法，点、画、线、面、墨汁各式各样，即所谓“五可”，可短可长，可凹可平，这样描绘出来的画面生动有力。

李可染笔下的山水画，主要采用以淡积浓、以留白定墨的技法，不管是山、水、云、雾，都以淡化面积形成间隙，留白划定形体，以留白和骨骼线条相互配合，达到别具一格的境界。而在描绘细节方面，他能准确地描绘出每一片叶子的脉络、每一寸土地的变化，每一朵云彩的流转，细节之处，更见功力之深。

二、构图

李可染的山水画构图清新自然，运用大胆的对称手法，使画面显得富有韵味。他的构图注重整个画面形体的协调统一，突出画面的气氛，达到虎痕龙骧的效果，给人一种意境美的美感。

李可染的画面中，常使用矗立的树木、高耸的山峦、清澈的水流等作为画面的主体，加之用线条和形体配合，使画面更具空间感和层次感。李可染在绘画中，特别善于处理水的状况，那种清澈剔透、流动跌宕、水声潺潺的感觉，可以使人感慨连连，为之惊叹不已。

三、题材

李可染山水画的题材以卡情挥毫、锦绣河山为主，他将自然风光融汇于作品之中，是一位严格的山水画家，他的山水画表现内容既丰富、真实又富有他个人情感的意蕴。在传统的山水画作品中，他开创了一种新的写意山水画风格，把中国画与西方的自然主义、写实主义相结合。他的作品中都有自然生态和自然环境相关的元素，这是他的作品所追求的。

他的山水画作品，多运用自然山水为题材，其中以岳阳楼、临江楼、黄山、华山、黄鹤楼、千岛湖、雾霭桥为代表，展现了中国大好河山的魅力。同时，他在作品中将山、水、树等画面元素组合在一起，将这些元素的感觉结合起来，给人留下了深刻的印象。

四、色彩

李可染的山水画采用硬朗、淡雅、明快的色彩，运用中港画的大笔杆硬、迅疾的线条，活泼的运用浓淡与饱和度的变化，以方便而流畅的笔墨技法，表现出美好的意境。他在作品中常常通过色调和层次的运用，赋予了画面更深刻的内涵和意义。他的山水画所用的色彩，大多看似单调，但却层次分明，清新自然，简洁明快，色调统一，给人的感觉都是清新、自然的。

五、风格

李可染的山水画风格独具匠心，他的笔墨深具个性化的特征，如画幅平淡的山水中，有时会出现一些强烈的色彩对比度，更具野趣和生命力。他的作品渗透了浓郁的情感，他总是运用完美的构图与笔墨，勾勒出他心目中的自然风景，展现出了真正的中国山水画的精髓和风格。同时，他的山水画风格也深受虚实之间的掌控和动态之间的表现，这样的画风形成了一种气韵生动、活脱真实的美感，在山水画中独树一帜。

在中国画史上，李可染的山水画一直备受瞩目，他创造了许多具有独特风格的山水画作品。他的作品不仅是对自然、人事感觉的一次剖析和表达，更是对国家、民族、人生价值观念的一次反思和思索。在他的山水画作品中，我们可以看到一种深情、内省、静谧的情感，这种情感是中国人传统文化中的一种境界。

一、李可染简介

李可染（1907年5月5日―1989年5月22日），字叔山，号笠庵，世称可染，男，籍贯江苏金坛，出生于北京，早年师从石涛、黄宾虹、傅抱石、陈半七等，后成为中国画家、教育家、艺术理论家、文化名人，著名的画家、书法家，享有“当代山水画之宗”、“海峡两岸最具代表性的艺术家”之誉。他是中国近现代美术史上极富影响力的人物之一，以山水画家而著称。他作品以自由、随性、灵动、纯朴著称，余味悠长，深受人们欣赏。他关于山水画的理论、技法等与他的画风相吻合，受到广泛关注，获得了很高的评价。1989年因肺炎去世，享年83岁，留下了珍贵的芳华。

二、李可染山水画的特点

李可染的山水画作品风格多样，但都有自己独特的韵味。他的作品有着自由、随性、灵动、纯朴的特点，余味悠长，受到广泛欣赏。他不拘泥于传统山水画的刻板印象，而是用他自己的视角、笔触和心灵去表现自己对自然景物的独特理解和感悟。同时，他注重用笔墨的力度、纯净度、渗透度、变化度，使作品富有精神内涵和艺术张力。他的作品在传承了中国山水画传统精神的同时，又有自己的创新，在他的山水画作品中，可以看出以下几个方面的特点：

1、笔墨凝炼纯粹

李可染的山水画作品中，笔墨凝炼纯粹，色彩鲜明明快，画面富有韵味。他笔下的山水，有着极强的写意性和雄浑的意境，将自然景物的本质与个人感受完美地融合在一起。他的山水画作品中，可以看到他对空间的感觉、对时间的感觉和对人的感情。他在作品中使用疏密变化、墨色渐变和深浅距离来刻画山水的造型和形象，从而达到淋漓尽致的意境效果。

2、将文人意趣与艺术境界相结合

李可染不仅注重作品表现的写意性和意境，还注重作品的精神内涵和艺术境界。他的山水画作品中，不仅有着轻盈的笔触，还有着深邃的文人意趣和艺术审美。他的作品将文人意趣和艺术境界相结合，突出山水画中的文化底蕴和感受体验，使得作品更具观赏性和艺术价值。

3、具有鲜明的地域特色

李可染的山水画作品中，体现了江南山水的独特特征和风情。他在作品中用笔墨、色彩和意境，刻画出江南山水的秀丽和清幽。他的作品中，不仅有青山绿水、奇峰怪石，还有江南的小桥流水、古镇横街。这些景象，具有迷人的泡桐叶披露出来的深绿色调、风中落叶发出的芬芳味，还有小桥流水和小径弯曲，更是让人有着流连忘返的想法。

4、有着深深的思想内涵

李可染的山水画作品不仅有着艺术上的美感，还折射出了他深刻的思想内涵。他的作品中，有着君子寄情山水、物我两忘的道德情怀和人文精神。他的作品中，山与水的组合，将时光流转与恍若两河之间的心得结合在一起，将自己的感受与精神融合在画中。

5、山水结合紧密

李可染的山水画作品中，山水结合紧密，随笔构筑，墨显灵韵，笔墨洒脱气氛生动。他的作品中，山水关系非常紧密，将自然景物的雄奇与和谐相融合。他通过山水画的语言表达方式，将激情和韵味融合起来，形成自己的艺术特色，充分展现出他的艺术实力和个性魅力。

三、李可染山水画作品欣赏

李可染的山水画作品是继承和发扬中国传统山水画精神的杰出代表。他笔下的山水，非常自然、随意、灵动，不拘泥于具体形态，通过凝练的笔墨，勾勒出具有文人气质的温婉、雅致的山水意境，融合了自然景物的本质和个人感受。他在作品中无所拘泥，将人与山水融为一体，表达出了对大自然和人生人性的深刻思考和体会，达到了精神的升华。

1、《红岩》

《红岩》是李可染代表作之一，这幅大型画作高23M，长9.86M，共由140多幅画组成，用时4年完成。它是以“山红水绿”为主题，通过丰富多彩的色彩和独特的笔法表现出四川红岩群峰的壮丽雄奇和水的灵动神秘。此作集他多年笔韵之精华，冲突锐利，雄浑瑰丽，远近透彻，墨色深浅相宜，笔墨强烈而又自然，极富同志般的气息。在这幅作品中，他成功地将四川的自然山水和人文景观有机地融为一体，达到了艺术审美和文化传承上的高度。

2、《古福州城》

《古福州城》是李可染特有的风格，他在作品中巧妙地运用线条与色彩，捕捉到福州城的精神跟历史价值。福州城，是中国南方的一座古城，历史文化深厚，以福建建筑文化、榕城文化、福州人文风情、岭乡文化著名，这幅作品展示了福州城别样的韵味、历史文脉、人文景观。整幅画面摆放恰当，笔法清秀俊逸，用线条和色彩描绘出福州城的建筑、绿化及鱼池等元素，气息古雅、清丽动人，展现了福州城的魅力和历史价值。

3、《山水心夜泊》

《山水心夜泊》是李可染的一幅抽象山水画，这个作品给人的第一印象是黑白灰三种颜色清晰且强烈地区分开，与传统的山水画有所不同。同时，这幅画的线条也是独具特色，自由自在地游走在画布上，不受框框的限制。这幅画没有细节，没有形体，甚至没有明显的主宰，仅仅只是颜色和线条的错落有致，它没有传统山水画里那种明显的“描”和“写”，甚至可以说，这幅画把山水画从写实那一边推到了抽象那一边。这种清新淡漠的主题、灰黑白色的基调、线条的艺术表现，表达了他对山水画重新塑造的态度，将画面的具象和抽象结合在了一起，达到了真正自由独立、自成体系。这幅画作极具意境和审美价值。

4、《东洋涌（大幅）》

《东洋涌》是李可染最为著名的山水画作品之一。这幅图大约3米长，宽1.75米，它运用了传统渲染方式，从而形成了一个具有自然美感且标志性极强的画面风格。作品巧妙地运用了灰、青和浅黄色作为主要色调，呈现出滚滚东洋涌动的海洋世界，震撼人心。它不仅仅是表现了自然的壮丽和恢弘，也展现了人类文化的深度和广度。在这幅画作中，李可染打破了传统山水画的性质，将历史、文化和艺术融为一体，展现了极高的艺术价值。

四、李可染山水画对我的启示

李可染的山水画作品对我启示极大。他的山水画作品体现出了他对中国山水画精神的深刻理解和独特表达。他在作品中运用了各种调色手法、凝炼的笔触，通过精神内涵和艺术表现，创造了一种独特的山水画风格，使得他的作品有着极高的艺术价值和审美价值。

李可染的山水画作品对我启示的第一个方面，是对自然的感悟能力。在他的山水画中，可以感受到他对自然景物的深刻理解和把握。他的画中，在笔墨、色彩和意境的表达方式上，都表现出非凡的见解和独到的视角，通过对自然环境的观察和感悟，创作了一批意境深刻、富有文化内涵的山水画作品。

其次，李可染的山水画作品对我启示的另一个方面，是对艺术的重视和追求。他通过自己的实践和探索，形成了一种独特的山水画风格，表现出他坚持传统和推陈出新的精神和姿态。他的山水画作品不仅具有非常高的艺术价值，还与人文历史、文化传承、社会文化等多个领域紧密关联，这给我启示，艺术不是孤立的东西，而是与人类社会的各个方面有着紧密关联，不仅要有独特的个性，还要有深厚的人文底蕴。

综上，李可染的山水画作品是中国山水画艺术的瑰宝，他通过自己的艺术才华和创作实践，呈现出了一种独特的山水画风格和精神内涵，同时也为我们提供了深刻的启示。在今后的学习和实践中，我会深入挖掘李可染的山水画研究和思想借鉴，不断创新，形成自己的独特艺术风格和思想体系。