篆刻作品，是指用篆刻刀在印章、印泥上刻写着名、题诗、图案等的作品。篆刻作品以其古朴典雅、精细雕刻、艺术性强而备受青睐。

篆刻作品的特点有以下几个方面：

1、文字印章的作品具有很好的保密性。

2、造型简练，工艺技巧高超，具有收藏价值。

3、篆刻所用的材料以石为主，具有很好的收藏性和观赏性。

4、篆刻刀的刀法多种多样，能够呈现不同的表现手法，同时也能体现出篆刻者的性格和情感。

二、篆刻作品欣赏的基本要素

1、气势

气势是篆刻作品的灵魂，它是作者艺术魅力和个性的反映。一个篆刻作品，如果没有强烈的气势，就会使人感到平淡无奇，不会吸引人的注意力。相反，如果篆刻作品有强烈的气势，就会刺激观众的神经，进而产生强烈的情感共鸣。

2、技法

技法是篆刻作品的重要组成部分，它对于篆刻作品的形象、线条、构成以及形态的表现起着决定性的作用。篆刻作品的技法要求专业，必须柔韧、刚健、圆滑、方正、硬朗、柔媚、泼辣、雄浑等多种刀法鱼贯而出，方能使篆刻作品饱满有力、和谐美丽。

3、形态

形态是篆刻作品的可视化表现，它体现的是篆刻作品的主题、内涵、内容以及作者的艺术性。做一个好的篆刻作品，必须有一个别具特色的形态，创造出一种将文字、图案与印章融为一体的独特体验。

4、意蕴

意蕴是篆刻作品的灵魂，它体现的是作者的思想、情感和意愿。篆刻作品能在有限的印章上表现出作者的语言气息和文化内涵，具有较高的艺术价值。

5、印章材质

印章材质是篆刻作品的载体，它决定了篆刻作品的等级和产生的档次。篆刻作品的材质以石质为主，如玉石、铁石、花岗岩等，这些材质不仅具有很好的刻划性和千家万户所推崇的收藏价值，而且也对于篆刻作品的字形和线条有着很好的保证作用。

三、篆刻作品欣赏的方法

1、观察建筑

观察篆刻作品时，注意建筑的构造和谐感，判断印章的厚薄、刀法的运用、字的书写情况以及形体的特征。

2、读取文字

篆刻作品的主要特征在于其文字，因此，在观赏篆刻作品时应该仔细读取字体，并理解作者的一些含义和用意。通常情况下，篆刻作品的阅读应该具备一定的收藏和审美知识。

3、品味美感

篆刻作品具有一定的美感，因此，在欣赏篆刻作品时，需要对美感进行品味和欣赏。美感不仅仅是由篆刻作品本身所体现出来的优美形象和艺术性，也是对篆刻家个人艺术魅力和文化内涵的体现。

4、注意印象

篆刻作品是一个印象的整体，它通过其形式、色彩、直觉等方式直接影响着人们的印象。在欣赏篆刻作品时，需要关注形式和色彩的转换，以便更深刻地理解作品。

5、观感相通

观赏篆刻作品时要有共鸣和感同身受的体悟。同时，要能够相互交流分享和围绕篆刻作品进行更深层次的沟通和研讨。通过这种方式可以让篆刻作品的内涵和艺术性得到更深入的讨论和了解。

四、篆刻作品欣赏的典型代表

篆刻作品有着丰富的艺术资源，代表着优美的文化内涵和精细的艺术风格。在篆刻作品的经典代表中，有以下几个典型代表：

1、赵孟頫之印

赵孟頫是明代文人画家，篆刻家，书法家，其中以篆刻著作最为出色。他的篆刻融合了楷书、隶书、魏碑之美，笔势柔和，线条有力。他的篆刻作品充满着韵律感和美感，具备良好的审美价值。

2、文徵明之印

文徵明是中国明代杰出的文艺思想家、书法家、篆刻家、绘画家和文学家。其篆刻作品深受中外藏家和艺术家喜爱，文徵明的印章多印于日用物品到各种文房用具上，功用性非常强。

3、高剑父之印

高剑父，生于1921年，现任中国书法家协会副主席。他的篆刻技法细腻精湛，不仅能刻划出石材的纹理和年代感，而且也能够刻划出精雕细琢的图案和文字。其印章秀丽端庄，深具艺术价值。

4、钟赤雕之印

钟赤雕，字一帆，是中国钟氏文化的传承人，篆刻家、书画家，历史印章收藏家。钟赤雕的篆刻作品凝练、精妙，笔触刚劲有力韵味，具有非常高的收藏价值。

五、结语

篆刻作品是源于中国古代的艺术传统，其中包含着丰富的文化内涵和艺术性的特征。篆刻作品的欣赏需要有良好的眼力和体验力，才能够更好地领悟其内在的美和艺术性，进而对其进行更深入的了解和品味。通过篆刻作品的欣赏和传承，可以扎根文化，让重要的文化遗产得到更好地传承与保护。

陈巨来，湖南渌阳人，1935年生，祖籍浙江绍兴，毕业于东南大学和南京师范大学，现为南京林业大学教授、博士生导师，享受国务院特殊津贴专家。自幼酷爱书法，50年代开始研习篆刻，曾受教于金声桓、徐悲鸿、杨宪益等名家。南京篆刻学会理事、江苏省文史馆馆员、中国书法家协会会员等。曾获全国书法篆刻精品展金奖、南京市青年雕刻家展一等奖等奖项，作品被收藏于中南海、人民大会堂、南京博物院等单位。

二、陈巨来篆刻作品的风格特点

陈巨来篆刻以“采势抒情，情势相生”自居，和谐融合、博采众长。他的作品整体线条流畅，是否遵循传统规律，却放之四海皆准。篆体基本符合秦汉隶派规范，收古亦收新，尤其自创了“七星界”的书法风格。“七星界”是陈巨来独自造诣出来的一种风格，他认为，篆刻有着画、书的文化特点，刻刀有着画笔的变化和墨的韵味，因此，他创造了这种“集画、书、篆为一体”的风格，将篆刻造型的书法、书法的画意、画意的篆形有机融合，独具一格。

三、陈巨来篆刻作品的类型及代表作

1、题材广泛的人物篆刻：《荀子》之“无为而治”、《西游记》之“孙悟空”、《红楼梦》之“贾宝玉”等。

2、具有文化内涵的题材：《蟹壳》、《木兰辞》之“千里送京垂白首”、《庐山谣》之“北雁南飞”等。

3、工笔花鸟篆刻：《四季花鸟录》、《十二生肖》、《山水田园图》等。

4、花卉盆景篆刻：《盆景》、《桂花》、《牡丹》等。

5、抽象篆刻：《魔方》、《口琴》等。

四、陈巨来篆刻作品的欣赏

1、《无为而治》：此作品题材取自于《荀子》，荀子认为：“无为而治，当令而行”， 能够体现出一位博学多才、旷达超脱的文化大师的性格。从艺术表现上，陈巨来将“无”字上的虚线、草花颜色刻出了淡淡的暗香，象征着“无为”是一种无欲无求的精神境界，同时，大字“治”飘逸有力，颜色深浅、间距高低变化多端，意味着一个人如果脚踏实地，就能为治理天下做出突出的贡献。

2、《孙悟空》：刻刀富有变化，线条极具雄劲，刀法娴熟得体，尤其是孙悟空手臂，毛发立起，神态逼真，使人易于接受和理解。

3、《木兰辞》之“千里送京垂白首”：此篆刻作品，用笔偏重整体感，刀法格外严谨，使“千里送京垂白首”这么一句经典语句点睛成趣。 从艺术效果上看，此作品篆风特异，乃是陈巨来最受欢迎的经典作品之一。

4、《四季花鸟录》：此作品虚头实尾，意境清新脱俗，象征着凝聚了作者多年的心血和艺术写意成果。其中，蝴蝶、牡丹、山植等画面中出现的所有人物和器物都象征着万物有灵、至高无上的宇宙自然和人类智慧的内涵。

陈巨来篆刻作品中，每一件作品都是如此的经典和精美，可以说是篆刻艺术的代表之一。他的卓越才华、博学多才以及自由奔放、富于创新的思维与作品无阻艺术高峰之路，坚定了他的地位并获得了国内外的嘉奖与赞誉。