◎当代诗王新诗理论第五讲: 新诗的建筑音乐

我们一直没提诗歌的思想性问题，因为任何艺术，任何文体都应该有思想性。这里先讲的都是诗歌特有的东西。前面讲凝练、押韵和节奏，这里说说意象、意境，即诗歌在音乐节奏美基础上的情景交融，在人头脑中产生的情景、情感和动态多维建筑画面的起伏。就是意的联想和升华，内延和外延。关于诗歌的建筑，闻一多先生和语言学家王力先生都认为:建筑美就是文字排列产生的视觉美。其中包括用文字排列出各种图案。诚然，文字排列可能产生视觉美感，但这不是诗歌建筑的真义，诗歌的宗旨是产生节奏感和意象，即音乐和情景图画。移行、分段、分节和留白都是为了产生阅读间歇和抑扬顿挫感。为了视觉美感，用文字排成各式图案极可能破坏阅读节奏。更重的是，诗歌的建筑主要是指诗歌的高低起伏的意象。意象就是画中有画，而且这种画是动态的，不是一张单平面的画，是多维立体画，是变化的万花筒。不同读者读来，感受的风景不同，即诗无达诂。同一读者，不同心境，不同时间读来，风景也不同。现代一些诗人的诗中没有立体图画，只有单平面的陈述，这种诗叫口水诗。当然也有另一极端，人造意象太多，杂乱无序，难以琢磨，诗歌成了外星人的盲文。其实，建筑学家梁思成先生早就提出诗歌建筑意象的理论。诗歌内在结构上是有建筑的。这不只在意象，即建筑材料上，而且在音乐上。因为诗歌是一种音乐，音乐是有建筑的。公认地，建筑是固定的音乐，如北京音乐路和回音壁，而音乐则是流动的建筑立体画面。建筑的高低起伏、浓淡、疏离、虚实、进退等可体现抑扬顿挫的节奏，而音乐中序曲、扩展、渐强、高潮、重复、休止可表现出一种动态的建筑。

举例子说明:

◎初恋

假如天上的浮云是我和好的面筋风便是一把削刀

假如天上的细雨是我切好的面丝大地便是锅

你的眼神就是那釜底的薪火

那釜里正煮着我的快乐

从天地、刀削面制作等角度写初恋的感觉，跳跃大，令人遐想，既有多维立体建筑又有节奏。总之诗歌就是有音乐的动态建筑图画，通过凹凸起伏、光影明暗等产生美妙的画卷，并延伸意想。

谢谢大家，下课。

时代在变，过去能有一本纸质书籍出版，被视为成功的标志。那是因为会有很多人看纸制书，无论是杂志还是书籍。

而现在，越来越觉得假如还固守着过去的一种观念，似乎会被时代淘汰。就如，假如现在有人再抱下着一个大哥大，一个砖头一样的手机，在招摇的时候，一定让人感觉很滑稽，因为，时代确实是变了。观念，也得变。

首先，一个问题是，现在出书百分之九十是自费，曾咨询过一个编辑，他说单书号，国家正规出版社出版最低要5-6万元。这确实不小的数字，对于我们赚的并不多钱的人来说，确实吃力。更不可能出太多本书。

第二个问题是，即使个人出书，销售也是一个大问题，尤其像我这种不会做生意的人，更是比较难，只能是送朋友。

过去的梦想，是出很多纸质的书籍。过去曾出版了七本工程的书，都是出版社出的，感觉自己特别幸运，一直深深的怀有感恩之心。不涉及销售和钱的事情。

但是，儿时的梦想是出纸质的小说等文学作品，目前看，出书，都是自费，除非作者很有名气，而且必须是全国出名，才有出版社给出版。似乎目标应该调整。

最近常常在想，是否发表纸质作品才算是成功的作家。越来越怀疑这个概念。或许，我们都掉入了过去思维模式里的一个概念井里，以过去的概念看待今天，那么，才会有很多执著的出书梦想，假如，改变思维模式，那么则会海阔天空。

我一个绘画老师曾对我说：“你会画，就是画家，你会写，就是作家，不用别人说。这是道。”

是啊，现在的网络，就是一个多维的世界，各个网络平台都可以注册写作，没有太大问题的作品，都可以发表，假如自己不太贪，不为了赚钱的话，你在网络上写100本都可以。

我少时就有写日记的习惯，后来用电脑写博客，也有60多万的点击量，其实，那些作品，被很多人看到，跟出版没有什么不同。

其实，发表作品，无非就是让大家看到，现在自媒体时代，几乎上网的人，人人都是作家，假如，还依据出纸质书才是作家，觉得已经是过时的概念。

即使出了纸质书，假如没有很高的价值，也都会被人家扔进垃圾堆。

我曾在旧货市场看到成堆的旧书，心里一直为作家可惜，那是要花费多少精力时间的作品啊，就被轻易的扔进了垃圾堆，当初还买了很多的旧书。

现在读纸制书的人越来越少，带以网络手机的阅读。这是时代的发展，或许过去那些作家出书的概念，也应该被新概念所代替。

2022/1/20上午灿川随笔

世界是复杂的，多维的，变化的，坐地日行八千里，巡天遥看一千河。

在丝丝眼里，一切则是线性的，单一的，固定的。

只要考上好大学，就能找到好工作。

只要考上研究生，就能找到更好的工作。

只要考上公务猿，捧着铁饭碗，一辈子就稳了。

你努力学习，你日夜刷题，从小是三好学生，考大学，考研，百战百胜。

你听别人说，一定要竞选班长，要当学生会主席，要加入篮球队，每样都做的不错。

出来后发现，大学生多如狗，研究生遍地走，工资没想象中高，生活没想象中那么简单，没房连媳妇都娶不到。

打赢了每一场战斗，却输掉了整个战争。

这个世界从来就不是线性的，许多看似优秀的履历并不重要，校篮球队队长，学生会主席，考进重点大学，被老师青睐，被校花喜欢.... 一切的一切都不重要。

你视若改命的大学学历，只是一张纸罢了。

你十分重视，寄托未来希望的专业，只是个普通技能。

你所学的课程，许多顶级高校已经全部公开，你以为的知识，书店白菜价都能买到，在家自学就能搞定。

大学生送外卖，研究生当流水线，博士生当城管，走卒贩夫引车卖浆，这才是常态。

大学生既不是天之骄子，也不是人才。

大学真正的意义是“共识”，全民大学，你也大学，有共同的经历和体验，互相认同，降低信任成本。

人是环境的产物，城市＞ 学校 ＞ 专业。

大学了，还指望老师上课教知识的学生，把命运系在热门专业容易就业上，十之八九都是蠢货。

自学能力才是核心竞争力，人们习惯自我设限，选了计算机专业，就只学习编程，未来注定会很惨。

程序只是将手动操作的部分用代码实现，如果你对现实世界理解不深刻，必然开发不出好软件。

一个天才程序员，在没有不精通色彩构图设计知识的情况下，绝对写不出Photoshop这种顶级软件。

谁规定一个绘画艺术家不能成为编程大师？

谁规定你未来一定要找工作？

选经济学专业，并不影响自学编程、写作、设计....

掌握真正的知识，进可上班，老板主动跪求留下，退可单干，独当一面。

真正决定性的关键战役，只有那么几次。

十年前，囤1000个币，就能一步登天。

五年前，做带货主播，只要能活下来，基本都是TOP级的存在。

五年前，做自媒体、短视频，最终活下来的都收入颇丰。

善战者无赫赫之功，善弈者通盘无妙手。

不要在乎一时的得失，不要在小事上浪费精力，不要等最后一刻才后悔莫及。

◎新诗理论第四十八讲：写诗旨在求美

古人今人写诗都有一个大大的误区，认为诗言志，诗就是思想的渲泄，是语言和情感的狂浪奔放。因此许多人认为有思想感情就是好诗。显然，任何艺术都要有思想感情，情书、散文、歌词都有思想感情，纪实英雄故事更感人。只有形式决定是不是诗。内容是馅，不按包子去做，做出的可以是饺子、馄饨、烧麦或片汤。当今的新诗多半是四不像的乱炖，不管是海子、北岛和顾城晚期作品，还是当今网红的分行杂文都是如此。闻一多先生早提出新诗的三美理论，音乐美、绘画美和建筑美。这里没说思想感情。虽然愤怒出诗人，闻先生是革命先躯，但他的诗学思想沉在艺术范畴，虽然他在诗中和戴望舒、艾青一样都是革命化的。音乐美决定是不是诗，无韵文都不是诗，西方的无韵诗也是有乐感的。绘画美应该与时俱进，新诗的意象不是一维画，而是多维动态视频，甚至是放射的联想万花筒。闻先生的建筑美值得商榷。他指的是诗行的美观排列。事实上，分行是要按阅读顿歇进行的，不可求视觉美干预阅读节奏。诗的建筑是诗的意象错落搭起的意境组合，也是一种音乐。为此，荧石提出了新美的四美理论。①思想美②音韵美③意境美④语言美。诗歌是内容与形式的统一：有实有虚，要接近自然，接地气，又要高于生活，也要超脱生活。值得一提的是，诗歌与散文等文体的一个重要区别之一是，诗要有合适的跳跃。诗的留白贯穿于思想与意象建筑及语句之间。好诗就是动态的多维画面或视频在头脑中的外延。只要有灵魂、凝练、有音韵与意境美，加之美妙的修辞语言就够了。和平时期，诗不总是斗争的武器，也不是渲泄愤怒的工具。新诗追求美，美，美，美。

李锋的家用家徒四壁这个词形容一点也不为过。但即便如此，他通过个人的努力，在大学毕业一年后，拥有了人生中的第一套房子。

李锋是我通过老乡同学会认识的，第一次见面是上大一后半年。聚会里每个人都说说笑笑，而他却在角落里沉默且略显紧张。那个时候，能够注意到他是因为他是当地的文科状元。读的是哲学专业，在我认知里大概率比较难找工作的专业。

2年后再见到他，我惊讶于他的努力和成长。2年间，为了赚取生活费，他尝试各种兼职。做家教，做销售，写手，兼职讲师，咖啡师。他说，对他来说最宝贵的是多维技能的培养。

做销售让他学会客户思维。李锋说：“不管做什么行业，你不管做什么产品或是服务，都是要以人为本的，你要知道对方想要什么？”做讲师和家教让他学会沟通和表达能力。最终在毕业那年，他选择校园考研辅导班总代理。一年内，通过代理的提成，在二线城市买了他人生中的第一套房子。后来又成功跻身于500强日化品牌的营销总监。

李笑来也在《财富自由之路》中详述了这个让人从平庸走向卓越的最佳策略。在某个技能（或者说“某个维度”）上死磕，确实是一个策略，但更好的策略是“多维度打造竞争力”。因为在单个维度上，比的是长度；在两个维度上，比的是面积；在三个维度上，比的是体积。所以每次跨界，都是给自己拓展一个新的维度，维度多了，竞争力自然就强了。

比如你有丰富的历史知识，又会绘画。可能两样技能都不是最厉害的，但是足以打出差异化，让自己拥有复利效应。比如财务，如果有数据分析和沟通技能的加持，一定不会太差。

但前提条件是，你至少在一个维度上足够优秀，需要其他维度的加持。如果你也想在领域内拼出差异化，一定要试试多维和跨界。每次跨界，都是给自己拓展出一个新的维度。

#挑战31天抄书打卡# #抄书打卡# #抄书#

这次钉钉7.0版本的发布，看点十足。2022年临近尾声，这也算是许多企业和上班族的“新年礼物”了。

首先对于企业来说，这次钉钉将群1.0升级到了群2.0，群2.0能够实现跨组织的高效沟通交流，文件之类能在企业间得到更快的响应，整个上下游产业链能够更紧密的联动，这将意味着企业与企业之间协同合作方式得到重构，大大降低企业企业的数字化门槛，帮助企业寻找到新的业务增长点。

其次对于员工来说，钉钉会议2.0、钉钉多维表以及钉钉白板等功能的推出，大大丰富了员工的办公工具，让员工的生产力大幅提升。就拿钉钉白板来说，员工能够在上面畅所欲言，用图画或是文字表达自己的观点，很多有创意的idea就是这么产生。

#钉钉7.0发布会#

#钉钉用户数破6亿#

#中国企业数字化转型成本下降80%#

前天，一幅著名现代书法名家王冬龄的篆书，评论者破百，归结一句: 王冬龄写书法"走火入魔″了。然而我特意百度王冬龄的书路历程，也是从传统一路走到今天的。其实，我们应该佩服敢于吃螃蟹的人，至少代表了一种书写主张，一种书法艺术发现。当下日本等国在书法现代艺术创作上，绝对超越中国。

书法，这个本可以无限延伸的艺术，为什么不允许多维的存在？传统书法已至尽头，需要的是革新、创造。我个人认为，书法最终可以将绘画、文学等有机的结合起来，形成一种更便于传递语言信息的新符号。

人类的大脑，一直以来都是人体最神秘的器官。

从生物学的角度上来说的话，人类对于大脑可以说是已经非常了解了，甚至达到了分子的水平，然而对于这个我们看似很了解的器官，为什么会出问题，又很不了解。

比如-精神分裂，多重人格，对于这些不会死亡的“绝症”，我们只能做到药物控制，但是无法彻底治愈也不知道它的原理。

在早些时候，人类甚至不相信有“多重人格”这样的疾病，直到1977年全球第一例重刑犯因“多重人格”而无罪释放案例的发生，才引起了人们对于这种精神疾病的了解。

他的身体里，居然居住着24个不同的人格，有画家，有拳手，有小孩，……更不可思议的是当不同的人格占据着他的身体时，他甚至会拥有不同的技能，时而会画画，时而会说不同的语言，时而又会演奏乐器，而他根本没有学过这些……

而作家丹尼尔通过数年对患者24个不同人格的采访，完成了这本被誉为“人类对于多重人格认识的里程碑”的纪实小说，第一次给人们揭开了多重人格的神秘面纱。#全能创作人#

24个比利 多重人格

#爱是个动词#吾家有儿｜你还在焦灼于各类育儿辅导班吗？

如果你去周末约个老友出去看场电影，八成人家回你一句，不好意思，带孩子去上辅导班。

现在的孩子不上几个辅导班似乎都不算拥有一个“圆满”的童年。

可冷静下来想想，似乎又不是那么一个味儿。

听一个自己教小学语文老师的朋友说起自己家的孩子，才幼儿园中班，已经在学习算术题及各种看着越级的题目了，有一回拍出一个VLOG分享，是一组姐妹在操场玩耍的情景，群里宝妈感叹他们拥有好资源，谁知这个朋友来了句，我们很难得有这个机会，平常都是排满状态。

这位朋友的焦虑显而易见，包括我自己，其实很多事情在自己看来也是非常矛盾，可细想之下，感觉又不是那种自己想要的状态。

究竟何以堪解众家长之忧呢？

看周璐的《我用阅读教育孩子》，似乎能得到一些启发。

在她看来，孩子掉下的成绩，可能都是从小欠下的阅读账。

不可否认，学习是一场马拉松，而人生则更像一场马拉松。在这一程中，拼的是智力、体力、耐力和毅力，拼的是视野、见识和格局，拼的更是心态。

无论怎样，欲速则不达。

如果要选一样本领让孩子能真正持之以恒的话，那这项本领首当其冲应为阅读力，饱有阅读的热诚以及收获阅读的习惯。

正如培根所说：“既然习惯是人生的主宰，人们就应当努力求得好的习惯。习惯如果是在幼年就起始的，那就是最完美的习惯。”

在阅读世界里，孩子们可以去快速了解一个陌生领域，去体会多维的人生，去触摸人生的宏大图景，在历史大格局中找寻真实的自我，去深刻感知苦难而后当如何从容应对。

既然阅读如此重要，作为父母而言，我们更应该深感重担，努力去给孩子们缔造这样一种氛围，而其中最直接的方式便是亲子阅读。

亲子共读是孩子童年时期和父母之间最经典的仪式，它是任何其他形式都替代不了的成长通道，是从小培养孩子阅读习惯的最佳方式，是孩子与父母之间建立深厚感情的重要渠道之一，是孩子童年最重要的仪式。

可亲子共读，究竟该怎么读？

《我用阅读教育孩子》一书提出了如下建议:

>> 在孩子开始牙牙学语之时，可以把唐诗当成最好的儿歌念给孩子听，在孩子开始玩玩具时，就把书本当作可以啃、可以撕的最好玩的玩具，这样就能让孩子从一开始就不排斥书本。

>> 要认真“备课”，比如买来成套的童话故事，一一熟读熟记于心，睡觉时可以枕着世上最美的童话入眠。比如《安徒生童话》《格林童话》等传世经典就可以如此操作。

>> 优秀的儿童文学、图文并茂的少儿百科全书也是不错的选择。比如《小王子》、《丑小鸭》到《海的女儿》，从《不一样的卡梅拉》到《美国国家地理》（少儿版）……可以利用共读时光，想象其中的场景，试着与书中的主人公对话，甚至开始想象和书中的人物共同迎接挑战。

>> 能到孩子从拼音阅读逐渐过渡到文字阅读时，可以以文字配拼音、图画的“桥梁书”为主，孩子们在边读边巩固所学，能体会到自己开始独立阅读的成就感。

作者推荐了《中国百年文学经典桥梁书》一书，而此时也可以进入了另一个阶段——“与她讨论，一起成长。”比如作者就围绕 《红楼梦》、《哈利·波特》、 《诗经》、《故宫里的大怪兽》。

要想和孩子思想处于同频状态，家长必须让自己弯下腰来，倾听他们的声音，让自己的思想与时俱进，而孩子也容易学会矫正自己的一些偏颇之处，学会用更包容的心态接纳别人的观点。

相信，家长若是能日复一日地坚持，相信定能收获颇丰。

其实，世界是孩子的一本最美、最神奇的大书。所以，不要让孩子总泡在各类辅导班里，带着他们去山间乡野、去城里城外，四处走走看看，和孩子一起用心去读世界，用心去阅读中读懂世界，感知世界。

1913年，17岁的雏妓潘玉良被偷偷送进潘赞化家中。潘赞化酒醉醒来，大吃一惊。赶紧令仆人把潘玉良送回妓院。不料，潘玉良扑通一声跪下说：“求求你，留下我吧”。

潘赞化好奇地问道：“你要留下做什么？”

潘玉良跪在地上，带着哭腔说道：“当牛做马，伺候您，干什么都可以。”

潘玉良鼓足勇气，继续说道：“他们把我当鱼食，想钓你潘大人上钩，一旦你喜欢上我，就找你讨价还价，给他们货物过关行方便，否则就以你狎妓不务关务，败坏你的名声！你若赶我回去，他们就说我无能，找流氓来糟蹋我，我知道大人是正派人，留下我对你不利，但我无奈啊！”

潘赞化急问：“他们是谁？”

潘玉良答道：“那些大商人和干妈（老鸨）他们……”

潘赞化虽是堂堂海关监督，但听了潘玉良的哭诉，动了恻隐之心。潘赞化告诉潘玉良：“自己在老家已经结婚，有了妻子，如果潘玉良不嫌弃，跟随自己，只能做个妾。”

潘玉良咬咬牙，表示同意。但潘赞化转念又说道：“如果我们二人没有感情，只凭欲望纳妾，那和野兽无异”。

潘赞化既不忍赶她走，又不愿做没有感情的夫妻，他就让潘玉良留下做了自己的侍女。不料，二人长久地相处下来之后，潘赞化发现潘玉良虽然年龄小，但学习能力很强，而且很有艺术细胞。

潘玉良没有读过书，潘赞化就给她买来小学课本，自己教她识字。虽然没有拜师学过绘画，但潘玉良却把莲花画得惟妙惟肖，具有天生的艺术素质。

潘赞化看潘玉良天生好素质，就想把她从妓院赎出来，送回老家，做个自由人。但潘玉良再一次哭泣着不同意，她告诉潘赞化，自己一岁丧父，两岁时姐姐死了，8岁时唯一与之相依为命的母亲又去世了。

孤苦伶仃的她，被舅舅收养。不料，鬼迷心窍，欠下赌债的舅舅，在她14岁那年，偷偷哄着将她卖给了芜湖县城的怡春院，当了雏妓。如今的自己， 无依无靠，如果被送回老家，还不是从火坑跳到水坑吗？

潘赞化听后，不忍心送她回老家。由于潘玉良长期在潘赞化身边伺候，外面也多了不少谣言，两人商量后，潘赞化决定娶潘玉良为小妾。虽然是小妾，但不委屈她，潘赞化不仅在报上登结婚启事，还请来大名鼎鼎的陈独秀做证婚人。

至此，她为感恩潘赞化，将自己的本名张玉良，改为潘玉良。

婚后，潘赞化见潘玉良对绘画有特殊爱好和天赋，就大力支持她，把她往艺术方面悉心培养。1920年，潘玉良考入刘海粟创办的上海美术专科学校，后又在潘赞化的资助下赴法国留学，先后在里昂中法大学、巴黎国立美专习画，与徐悲鸿同窗。

1928年初归国，潘玉良相继任上海美专西画系主任，国立中央大学油画教授，多次举办个人画展，名动画坛，成为近近代史上著名的女画家。

1937年，潘玉良再度旅法，其画作多次在法国、瑞士、意大利、希腊、比利时等国巡回展出，法国政府及博物馆、英国皇家学院均有珍藏。其中巴黎国立现代美术馆收藏她的雕塑作品有《张大千头像》和水彩画《浴后》。

潘玉良一生创作了无数画作，其中代表作有《花卉》、《菊花和女人体》、《浴女》、《瓶花》、《月夜琴声》等。1977年，潘玉良病逝于法国，她去世之前，曾交代好友把自己的4000多幅画，带回祖国。

如今，单单潘玉良的《躺在沙发上的女人》这幅画，拍卖价高达657.8万，而潘玉良油画自画像的拍卖价，更是高达1021万。

潘玉良的一生是不幸的，但也是幸运的。她虽然有不幸的出身，被卖青楼，但遇到了知己潘赞化，潘赞化还努力地培养、成就了她。在她去世后，她的作品被人肯定，她一心追求艺术的故事也始终被人牢记。

其中《民国往事》这本书中，不仅讲述了潘玉良的人生故事，还讲述了潘赞化看到妻子画自己的人体后的不满，以及她因出身青楼，在学校被同学羞辱的经过。

民国这段历史，惊涛拍浪，除了有潘玉良的画，还有徐志摩的诗，阮玲玉的戏，比烟花更寂寞的张爱玲，杀手之王王亚樵，枭雄张作霖，黑道大佬杜月笙等。

而《民国往事》这本书恰恰从多维的角度，为了我们展现了这段精彩的历史，书中清晰的人物照，更是让读者感受到大师过人的风采，枭雄的真实面孔，很值得一读。感兴趣的读者，可点下方横条【看一看】购买：