真的是太卷了！董宇辉八百多万丈母娘纷纷交作业了，一位浙江丈母娘的作业，看得网友直呼：“真的太卷了，这才是丈母娘本娘啊！”

仔细一看，这位丈母娘的作业做得太用心了。排版整齐，画图清秀灵动，栩栩如生，让人身临其境，禁不住想去了解人物背后的故事。

从白居易到苏东坡，从人物简介到人生大事件，都有详细的文字介绍，还有那时那刻的人物风景画图。难怪有网友说：“这才是丈母娘本娘啊！”

“课代表，这作业卖么？”

“这画图比孩子的书本还漂亮！”

“妥妥的学霸丈母娘一枚！”

@格格爱八卦 不得不说，东方甄选的直播如一股清流，特别是董宇辉的文化输出，让不少人爱上了阅读，爱上了思考。好多人都是在一边聊天，一边对话中，顺便买了点产品。这感觉，不急不躁，不吼不闹；没有倒数321的剁手感，只有丰俭由人，心情愉悦的心灵洗礼。

一边学优 异的董老师，一边是自己的跟随成长，这感觉真的不要太好！

友友们，看看这丈母娘的作业怎样？你打多少分？[惊喜]

#八卦手册#

#头条创作挑战赛#

古风《放歌秦川》

作者原创

放歌秦川

八百里秦川荡云烟，

十三朝宫阙激浪翻。

大秦平六国终一统，

盛唐引万朝拜阶前。

策马力征关震河山，

挥笔走狂澜响云天。

春风浩荡荡出秦地，

从此伴江山代代传！

2021/9/1

注释

“八百里秦川荡云烟，十三朝宫阙激浪翻。”

秦川又称关中、关中平原。位于秦岭以北，由渭水河冲积形成的千里沃野平原。那里是陕西地域的腹地，由于地势平坦，土地肥沃，地理位置得天独厚，在中国文明发展史上占有重要的历史地位。可以说在秦川这块辽阔的土地上演绎了一幕幕令人荡气回肠的历史大戏！说中华民族的文明历史从这里起源，演绎，定型，成为中华民族文明的发祥地一点也不为过。至盛唐以前先后有十三个王朝建都于此，波澜壮阔的历史风云成就了中华民族的辉煌。

“大秦平六国终一统，盛唐引万朝拜阶前。”大秦国历经七代国君励精图治，韬光养晦最后一举平定天下，结束了天下诸国之间连年征战的动荡时局，天下百姓暂时得以喘息。建立了中国历史上第一个中央集权政权，这对后世历史发展奠定了重要的基础。从另一面也展现了中华民族的那种不屈不挠，坚韧，隐忍的传统美德。到盛唐起中华民族的文明历史，不论是经济，文化，政治、军事都达到了历史同一时期的顶峰！成为镶嵌在人类历史上一颗璀璨耀眼的明珠。那时对世界更多国家的文化交流丶贸易往来也达到了空前的繁荣。致使达到了万国来朝，金阶礼拜的盛世局面。这也为中国历史发展进程中书写了光辉的一页。

策马力征关震河山，挥笔走狂澜响云天。”

在秦川这块土地上，辉煌的同时也伴随了潮起潮落，朝代的更迭变迁，变迁中不知上演了多少征战杀戮，烽火连天，鼓角争鸣，马踏关山。从文艺作品中去看，去听觉的真是扣人心弦，可歌可泣，悲壮豪迈！然而战争却是残酷的。但战乱的同时也造就、丰富了人类的文化；人们知道了什么是忠肝义胆、什么是善恶忠奸、什么是精忠报国、什么是忧国忧民！也知道了什么是英雄，什么是大丈夫，知道了”国家兴亡，匹夫有责”“夜澜卧听风吹雨，铁马兵河入梦来。“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”？“鞠躬尽瘁，死而后已”。……这么多脍炙人口的文艺作品却是在战乱杀伐的动荡时局下产生，豪情且又悲壮！这种浸着血与泪的文化悲歌我们在读到时，想没想到它背后却是一场场人间悲剧呢？这是不是也能警醒着后人要尽量规避战争的风险呢！？答案似乎早就有了。中国传统文化博大精深，极俱兼容性。融合了儒、释、道三家思想。看上去不管有多庞杂也还是能抓住其主线的。那就是以道德为基础，为核心。“上善若水，厚德载物”，“得道多助，失道寡助”，“中庸”，“无为”……等等。这些都是治世的良方！这期间各种文化丶学说丶艺术丶绘画、文艺作品都达到了空前的高度。一套规范的，完善的，能指导人怎样立世的文化体系已基本完美定型。这已成为每个人生命中的一抹春风！这就是回荡在红尘浊世上的一曲清歌雅韵！

“春风浩荡荡出秦地，从此伴江山代代传”

秦川历史，古都文化如春风般吹向神州大地，“修身、齐家、治国、平天下，”皆以此为依托，为参照，为指导。并且代代相传下去！

2021/9/1

【这是一座365天只为读者一个人开放的“艺术殿堂”】

若论世界艺术殿堂之巅，就不得不提到卢浮宫。卢浮宫藏有“蒙娜丽莎”、“断臂的维纳斯”、“胜利女神雕塑”等40万件传世珍品，藏品艺术价值，全世界无出其右。

故此有人说，世界的艺术中心在法国，法国的艺术中心在巴黎，巴黎的艺术中心在卢浮宫。

然而，卢浮宫不仅仅是一座艺术的圣殿，它本身就是一件凝结了8个世纪的美与历史的伟大艺术品。

甚至可以这样讲，即便把40万件稀世珍宝一扫而光，依然不妨碍它是一件伟大的艺术品。

◎ 一座八百年完成的艺术品

法国是欧洲的艺术中心，长年接触顶级艺术品的王室贵族们，则代表鉴赏艺术的最高水准。

八百多年来，无论拿破仑、路易十六，还是当代总统密特朗，都在以最苛刻的艺术眼光，承前启后做着一件事——建设卢浮宫。

因此，卢浮宫的庞大建筑群，才能融合得浑然一体。它的每一片砖瓦，都承载着太多的历史与文化。

比如，它的建筑造型严谨，就是古典主义的典型应用。大厅四壁的精美壁画，大厅顶部的精细浮雕，又是巴洛克艺术的艺术结晶。

伟大的艺术品不必追随潮流，却能完成颠覆性创新。就如卢浮宫标志——玻璃金字塔。

设计者贝聿铭提交方案时，90%巴黎人反对，理由是破坏卢浮宫原有的艺术感，但是密特朗力排众议通过。它不但实现了古典美学与现代美学的珠联璧合，更成为游客必拍的一道奇观。

◎ 最懂卢浮宫的，只有长期沉浸在卢浮宫的人

正因为卢浮宫是历史悠久、风格混搭的庞大艺术品，若以一部书籍完整呈现卢浮宫的艺术之美，难而又难。

若是所识有限，就会顾此失彼。比如市面上的一些经典画册，往往聚焦于卢浮宫所藏奇珍，这就失之于片面，忽略了卢浮宫的整体之美。若是笔力浅薄，又会缺失卢浮宫的厚重历史。

而且，卢浮宫的展馆往往轮流开放，去几次都未必能够有幸目睹卢浮宫的全部艺术。

因此，要写卢浮宫，除非由朝夕相伴卢浮宫多年的熟悉者担纲，恐怕有辱卢浮宫在历史和艺术领域的地位和声望。故此，由卢浮宫企划，历史研究部门创始人主笔，5任馆长联合编辑，动员无数各界资深人士，历时十年，才完成《卢浮宫》这一传世之作。

与其他作品不同，《卢浮宫》不仅着墨于馆藏精粹，更从历史演进角度切入，史无前例的讲清了卢浮宫的前世今生和艺术价值。而画册内容，则是结合建筑变革及其历史、文化，讲述传世藏品。堪称同类别图书中最权威、最系统、最全面，且细致、详实的大型艺术画册。

◎ 《卢浮宫》，即使未临现场，胜似亲临现场

卢浮宫堪称世界艺术殿堂之巅，每年近千万人参观。然而，许多多次去过卢浮宫的读者，还是如同刘姥姥进大观园，走马观花，匆匆而过。资浅参观者只够有暇观赏蒙娜丽莎的微笑，胜利女神的雕塑……但却只能错过卢浮宫被遮蔽、被隐藏的美。

《卢浮宫》则弥补了读者的诸多遗憾。全书590张精美照片，是由卢浮宫官方委托的著名摄影师，历时两年精心拍摄。他不是呆板复刻卢浮宫建筑和艺术品，而是选取独特视角，使得绘画、雕塑与展室设计相得益彰，即使亲临现场，也未必有书中画面展现的精巧与震撼。

这本书分量极重，足足重十五斤，只能放在桌上看。自然，它所呈现的艺术效果也是重量级的。普通书开本小，配图一眼看尽。它是八开巨幅，而且印刷精细，原画般的效果呈现，犹如驻足大师的真迹之前。

纵览全书，卢浮宫已经不再是艺术殿堂的代名词，而是一座365天只为读者一个人开放的“艺术博物馆”。即使它本身，也已经不能称之为书，而是一件精湛的艺术品了。难怪许多去过卢浮宫的读者购买后，反馈都是“惊喜”、“震撼”、“后悔买晚了”、“弥补了没看够的遗憾。” 它由法国卢浮宫官方授权，是一部不容错过的艺术典藏之作，更是一部可以传家的“镇宅之宝”#读书#

卢浮宫 馆藏名画

[浮云]1956年，故宫博物院的专家在库房角落发现了一幅古画，起初他认为只是一副明代的山水画，但用放大镜观察后，他却不由得激动了起来，甚至大喊：幸运啊，捡到宝了！

是什么画让见识多广的专家如此激动？

一听到对方的喊话，所有人都到旁边一探究竟，只见这位专家缓缓的从柜台中拿下来一幅画说道“这可是个大宝贝！快去拿放大镜”。

说完就将这幅画平铺在仓库的桌上，在经过将近半个小时的研究后，专家说道“这就是宋朝时期的《踏歌图》。

说起《踏歌图》，就不得不先向大家讲述一下踏歌图的来源。

踏歌最早开始盛行于唐朝时期，在民间群众的不断演化下，形成了一种独特的歌舞方式“踏歌”。

人们在农忙时，总会来到田间地头劳作，而踏歌就是专门为了缓解人们身上的疲劳感而生。

人们三五成群地围在一起，通过表演踏歌来缓解心中的疲劳，不仅有利于促进周围的人际关系，还能够使繁忙的气氛得到缓和。

不过随着时代的发展，踏歌的表演形式也开始被人民运用到民间的活动中。

比如婚丧祭娶或者一些盛大的活动，人们都会采取踏歌的方式来表达心中的情感。

在历史课本和文献记载上也有许多对《踏歌》的记载。

比如当年大诗人李白写下的诗句“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声”。

好友为了送别对方，特地来演奏踏歌，表现出对好友的思念和不舍。

踏歌逐渐发展成为人们日常生活中非常重要的一个部分，在劳作时人们会表演踏歌，在休息时人们也会表演踏歌，甚至在行走时也会表演踏歌。

踏歌这种形式到宋朝时期也是人们争相追捧的娱乐方式。

在八百多年前，宋朝皇帝赵扩，收到一位大臣送来的信件，信中说“当今天下一片繁华，到处都是载歌载舞，人们丰衣足食，这一切都得益于陛下您的功劳”。

在收到这封信件之后，赵扩自然是非常开心的。

当天下午赵扩经过一番乔装打扮和几名护卫一起来到城中最繁华的街道。

看到街上一片繁华的景象，赵扩心里别提有多高兴了，他对贴身的随从说道“看到现在的老百姓安居乐业，我就放心多了”。

刚刚说完，就听到前面传来一阵欢呼的声音，这让赵扩感到十分好奇。

常年在深宫中居住，这种场面赵扩还是很少见到，赵扩说“我们一起去看看吧”。

于是在护卫的陪同下，赵扩从拥挤的人群中挤了进去，只见在广场中站着几十名身穿统一服装的表演者。

这些人们正在为了庆祝节日的到来表演着踏歌，看到眼前热闹非凡的迹象，赵扩激动得连连鼓掌。

眼看着天色慢慢地暗了下来，出于安全的考虑，赵括只得在护卫的陪同下回到宫中。

第二天赵括就令人将南宋时期著名的画家马远叫到宫中。

刚刚见到马远，赵扩就对马远说“在民间流传着一种歌舞名叫踏歌，你可知道？”。

马远跪在地上回答道“陛下，踏歌形式多种多样，已经有很多年的历史了，我知道有这种歌舞形式，不知陛下何意？”，

赵扩笑了笑说道“请坐，我看现在民间人们对踏歌这种形式非常追捧，能否请你将这些画面通过绘画的技术记录下来”。

在接到赵扩的命令之后，马远说道“请陛下放心，7天之后，我将把画作呈现在陛下的面前”。

在这之后，马远每天都在街上观赏着踏歌的舞步形式和各种期待的场景。

并且将街景集市上的每一个场面都铭记于心，之后便创作了这一幅流传至今的《踏歌图》。

马远将当时的风景画和人们表演踏歌的场景巧妙地结合在一起，为人们呈现了一副壮丽优美的景象。

画面中的人物个个都是手舞足蹈，不仅将当时人们曼妙的舞姿展现出来，更是让我们了解到当时人们的日常生活。

其中还有一部分是当地的农民在田间地头表演踏歌，呈现出美妙的舞步和热闹的场景。

因为《踏歌图》在宋朝时期被认为是临摹的画作，所以并没有收到人们的追捧，一直到新中国成立之后，这幅画还依旧存放在博物馆中的小角落。

一次偶然的整理物品，才让《踏歌图》重见天日，这时的专家们才意识到踏歌图有多么珍贵。

如今《踏歌图》被收藏在故宫博物馆中，吸引了大批量的国内外文物爱好者的参观。

成为故宫博物馆的镇馆之宝，感兴趣的朋友可以前去参观。