唐朝的画圣是指唐朝时期最受人尊敬和仰慕的画家，他们的作品不仅美轮美奂、形神兼备，而且还蕴含着深刻的历史文化和社会思潮。唐朝的画圣涉及范围较广，包括了许多杰出的画家，他们一一被视为画坛的巨匠，为唐朝的艺术发展做出了重要贡献。以下是唐朝的画圣的几个要素：

一、王羲之：书法家与画家的创世神话

王羲之（303年-361年），字逸少，是晋代四大书法家之一，同时也是早期中国画坛的开创者。他擅长兰摧竹拍、松竹石梅、鱼虫草木、山水风云等各种画题，作品以线条流畅、形象形神兼备、构图雅致见长。其中，他的《兰亭集序》更是中国书法史上的经典之作，被誉为“天下第一行书”。

王羲之的影响力不仅体现在他的书法艺术上，而且也深刻影响了整个中国绘画的发展。他的画作高度重视构图的平衡性、和谐性和空间的感受性，形成了中国绘画的基本手法和风格。此外，王羲之非常注重意境的体现，从而使其作品充满了浓郁的文化和哲学的气息。可以说，王羲之的艺术实践使他成为中国书法与绘画的“创世神话”。

二、韩干：大气磅礴、脉脉含情

韩干（fl.725-785），字希仲，是唐代中期杰出的画家。他的画作充满着“大气磅礴”的气息，一般寓意深刻，形象传神。他的代表作《神运图》极具历史意义，反映了唐朝盛世的繁华景象，同时也体现了作者对于祖国强大的美好憧憬。

韩干重视意境的表现，尤其是情感的传达。在他的历史画中，虽然有着历史的意义和画面的装饰性，但是它们仍然打动了人们的情感。因为在这些历史画中，观众不仅被画面所吸引，而且还受到了画面中所传达的情感的影响。这种情感是平民百姓与皇帝、官员等一切社会阶层之间的情感，正是这种情感使得历史画具有了深厚的人文性。

三、吴道子：大气磅礴、神秘超脱

吴道子（吴镇，689年-759年），字道子，唐代中期杰出的画家、书法家、官员。他出身于画家世家，少年便展露出出色的绘画天赋和才华。在他的作品中，我们常常可以欣赏到大气磅礴、神秘超脱和光彩夺目的艺术魅力。

吴道子的艺术风格多以彩色墨画为主，他喜欢运用不同的色调和颜色来表现作品的气氛、神韵和情感。他对于动物的画作也十分精湛，如《白鹤图》以白鹤为题，形体传神、鲜活生动。吴道子更在人物画方面有出色表现，他的作品充满了大气磅礴的气势，人物栩栩如生、肌理丰腴。此外，他的作品更具有神秘超脱的感觉，笔墨刚柔并济，形似形非，让观者在欣赏时产生一种神妙莫测的视觉体验。

总结：

唐朝的画圣一直是中国绘画史上的重要人物，其艺术成就和贡献不仅影响着当时的文化和社会，而且对于后来的绘画发展也具有着重要的影响。三位画圣的艺术作品呈现了不同的表现形式、创作方法和风格特征，但是共同点都是他们各自的作品具有高度的艺术性、文化性和历史意义。如此之多的艺术财富，不仅要让我们学子们在课堂中多方欣赏，更要在我们每日的生活中，多加关注，才能真正体味和感知唐朝的画圣对于中国绘画的重要影响。

称为画圣的唐代著名画家是谁

唐代是中国历史上艺术繁荣的时期之一，各个领域的文化和艺术都达到了前所未有的高峰。在绘画方面，唐代的画家们尤为出色，他们通过自己的天赋和努力，创作出众多惊人的艺术作品。当然，其中最为著名的应该是被称为“画圣”的唐代著名画家，那么他到底是谁呢？下面就为大家介绍一下。

一、谁是唐代的“画圣”？

唐代的“画圣”非常的多，但是在这里，我们要特别介绍的是吴道子。吴道子，号“兴圣”，是唐代著名画家，以其笔墨淋漓，造诣精深的技艺闻名于世，被后人誉为“画圣”。他出生在今天的四川省宜宾市，出身于一家世代从事农业生产的大户人家。

二、吴道子的艺术代表作品

1、《骏龙图》：《骏龙图》是吴道子最著名的作品之一，是唐代画龙的代表作之一，以其神龙活脱的形象，威风凛凛的气势，被誉为中国画史上的巅峰之作。如今，它被收藏在故宫博物院的珍贵藏品中。

2、《鸟虫花卉图》：《鸟虫花卉图》是吴道子首次集大成之作，也是他各种造型技法的选择和继承。它是一幅极其精美绝伦的图画，画面中，自然的诉应和理趣精湛内涵立体而立体无所不至。

3、《王仙芝奇异图》：吴道子担任陕州织造刺绣官的任职期间，创作了一件戏剧化的画作——《王仙芝奇异图》。这幅画以王仙芝为主角描绘的它的风格独特、技法精湛，生动的塑造了王仙芝神秘而奇异的形象。

三、吴道子的画风和艺术影响

吴道子的画风给人留下深刻的印象，他的笔墨清新淋漓、形象逼真，融合了中原画派和蜀地画派的特点，具有极强的独创性和创新性。在他生前，他对中国绘画的发展产生了深远的影响。他的笔墨技艺、画面布局、色彩运用、构思构图等方面的创作方法和思想，在中国画史上都达到了极高的地位和影响力，成为了我国绘画艺术的重要部分。

综上所述，称为画圣的唐代著名画家，就是吴道子。他的艺术造诣和创作成就不仅是唐代画坛的瑰宝，更是中国绘画史上不可缺少的重要组成部分，永远被后人铭记。